Il Maggio alla Scala con Zubin Mehta dopo 18 anni

Concerti • Grande successo per il ritorno a Milano dell’orchestra fiorentina e del suo direttore principale, con un programma nel nome di Mahler e Čaikovskij ed un omaggio a Verdi

di Luca Chierici

Un convinto applauso, un forte abbraccio da parte di tutto il teatro ha salutato la conclusione del bellissimo concerto che ha finalmente visto il ritorno alla Scala dell’Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino diretta da Zubin Mehta, dopo ben diciotto anni di assenza. Un’assenza inspiegabile, che non vogliamo indagare attraverso complicate dietrologie, come se non bastassero quelle che ci affliggono quotidianamente in questo periodo. E anche la presenza di Mehta alla Scala non è stata così frequente in questi ultimi tempi, benché ricordiamo una sua apparizione alla testa della Filarmonica nella stagione 2009-2010 e la verdiana Jérusalem del 2001. Ma la nostra memoria va più indietro ancora, all’indimenticabile ciclo brahmsiano del 1983 che non venne adeguatamente sottolineato dalla critica e che vide Zubin Mehta affiancato, nell’integrale delle sinfonie e dei concerti, da solisti del livello di  Ashkenazy, Kremer e Yo-Yo Ma.

Legato a Claudio Abbado e a Daniel Barenboim da rapporti di fraterna amicizia e da comuni radici professionali, Mehta sembra essere rimasto, al pari di quelli, un eterno giovane che comunica un grande entusiasmo per la musica che dirige ed è la testimonianza vivente di come la sua generazione abbia saputo innovare pur rispettando e raccogliendo l’eredità dei grandi predecessori, soprattutto di coloro che gravitavano nell’area viennese negli anni ’50 e ’60.  Nella sua autobiografia, Zubin Mehta racconta con emozione la lettura della Prima sinfonia di Mahler, a Los Angeles nel 1960, sotto la guida di Bruno Walter. Questa partitura affascinante è rimasta da allora nel repertorio del direttore, che ha peraltro dedicato al grande musicista un’attenzione ben più vasta, fino a giungere alla proposta quasi integrale del ciclo sinfonico. Nel Mahler di Mehta, a differenza di quello più viscerale e completamente “rivissuto” di Abbado, si coglie un senso di misura che deriva direttamente dalla scuola di Bruno Walter e che pare non sia stato contaminato né dalle letture  dionisiache di Bernstein né dalla straziante commozione che pervade le interpretazioni del direttore milanese. La stessa scelta compiuta da Mehta di eseguire la prima versione della Prima induce a pensare che per lui il musicista austriaco sia innanzitutto un classico, nel senso del termine inteso dai direttori della generazione dei Walter e dei Klemperer, che soli si opposero nella prima metà del ’900 all’ostracismo generato dalle ben note intemperanze toscaniniane nei confronti di Mahler.